Van Slang - kas sa oled minu YAAR? - Kiired märkused sisu lokaliseerimise kohta - mitte tõlke # lühikesed püksid
Olen kokku puutunud paljude anime foorumite ja fännisaitidega. Tundub, et Ameerika 300 miljonist inimesest on anime jaoks tohutu turg, eriti mängu- ja voogedastustööstuses (mida tõendavad JRPG-d ja Hulu / Netflix, millel on konkreetsed animeosad).
Miks ei saadeta rohkem anime, mida Jaapanis teisteks hooaegadeks pikendatakse, Ameerikasse investeerimiseks ja jätkamiseks?
Märkus: Ma saan aru, kui anime on ära lõigatud, kuna Manga ei kirjutata. Samal ajal, kas autori IP-d ei saaks osta ja sellest saaks Ameerika anime?
5- Te küsite seda nii, nagu seda ei juhtuks, kuid Sailor Moon Crystal ja Dragon Ball Super olid mõlemad sisuliselt mõeldud ainult lääne fännidele, ja on veel käputäis muid näiteid. Kui mõtlete vähem populaarsete saadete üle, on minu arvates ebatõenäoline, et Jaapanis vaid mõõdukalt õnnestunud teosel oleks suur lääneturg.
- @LoganM ** Ma leian, et on ebatõenäoline, et Jaapanis vaid mõõdukalt õnnestunud teosel oleks suur lääneturg. ** Võrgustik (Gonzo) tühistas Rosario + Vampire'i ja selle jätkamiseks esitati avaldus. Lisati 28k + allkirjad. Mul on raske uskuda, et vaatajaskond ligi 30 000 inimesega, kes kirjutaksid alla avalduse, ei ole hea äriotsus. KUI müüte DVD-sarjades isegi 20 000 tükki hinnaga 20 dollarit (ma arvan, et 3 CD-d 12 episoodi kohta), siis maksate 1,2 miljonit dollarit, mis on palju, et maksta kõigi oma kulutuste ja muu sellise eest, isegi ilma kaupade ja reklaamideta ...
- Alahindate anime valmistamise kulusid, vt anime.stackexchange.com/questions/4175/…. Nende arvude põhjal maksaks 12 episoodi hooaeg rohkem kui 1,2 miljonit USA dollarit. Samuti on need arvud peaaegu kümme aastat vanad ja sellest ajast alates on kulud mõnevõrra tõusnud.
- Kõik 300 miljonist pole anime fännid ega soovi osta midagi, mida neile lihtsalt viskate lihtsalt sellepärast, et see on pärit Jaapanist.
- @LoganM Nagu ma ütlesin, kasutatakse VÄGA konservatiivseid numbreid, mis isegi ei alga, et võtta arvesse kõiki anime raha teenimise viise. Ka teie linkitud numbrid lähevad JENi järgi mitte dollarite kaupa (kuigi see käib episoodide kaupa). Nii et vaataksite kõike ülaltoodut, mida müüsite kaupade, reklaamide, edasise müügi jms kasumis.
See võib teile üllatusena tulla, kuid tavaliselt vaadatav anime pole päritoluriigis peavooluks, välja arvatud juhul, kui te muidugi vaatate lastele ja peredele tehtud saateid.
Tegelikult on enamik rahvusvahelise üldsuse tarbitud animest nn hilisõhtune anime. Nende telesarjade üldhinnangud on nii madalad, et keskmine jaapanlane pole neid tõenäoliselt kunagi näinud. Teisisõnu, nad on väga nišš. Madalate hinnangute ja vaadatavuse kompenseerimiseks teenivad seda tüüpi anime tavaliselt raha Blu-ray, DVD ja muude kaupade müügist.
Kuna vaatajate arv on väike, on ka anime loomise eelarve samuti üsna väike. Tööstusharu siseringi esindajad on maininud, et ühe kursuse, 13 jaosarja keskmine eelarve on umbes 2 miljonit dollarit.
Nende anime vähene vaatajate arv tuleneb mitmetest teguritest, millest kõige olulisem on kultuuriline. Kui te pole kursis Jaapanis toimivate asjadega, eeldatakse, et kontoritöötajad töötavad regulaarselt 12-tunnistes vahetustes; õpilastele määratakse ka suured tööd (lisaks klubi kohustustele) ning nad saavad puhkust ja pühapäevi ainult puhkusel. Kellel on kogu selle töö juures aega hilja üleval olla, et hilisõhtust anime vaadata?
Sul on ilmselt õigus, kindlasti võivad välisinvesteeringud nendesse lavastustesse neile lavastustele uue elu sisse puhuda. Kahjuks on tõde pisut keeruline. Nagu te võite olla teadlik või mitte, on kogu anime (välja arvatud näiteks Noitamina plokk) ülistatud inforeklaamid, et reklaamida mitte ainult manga-, mängude- ja kergete uudiste kirjastajaid, vaid ka muusikat tootvaid ettevõtteid (kes teie arvates kasumit teenib nendest OP ja ED?) Ning üldised tootereklaamijad nagu Pizza Hut ja Lawsons. Sellised tootereklaamijad ei hooli müügist, vaid üritavad end teile anime asemel müüa.
Sellised reklaami- ja reklaamilepingud rahvusvahelistel turgudel tavaliselt välja ei löö. Kui meenutate Code Heassi Pizza Huti viiteid, muutsid USA versioonid need hägusaks. Täpset põhjust ei olnud kunagi sõnaselgelt öeldud, kuid nähes, et Pizza Hut Japan oli riigisiseselt nii ülekaalukas sponsor (nagu Jaapanis), on võimalik, et läbirääkimised kukkusid läbi siis, kui Bandai pidas läbirääkimisi USA Pizza Huti üksusega. Vaatamata sama nime ja kaubamärgi jagamisele on Jaapanis asuv Pizza Hut ja USA-s asuv Pizza Hut eraldiseisvad ja eraldiseisvad üksused, kellel on oma äriideed.
Lisaks ei ole etenduse litsentsimise õigused odavad ja sageli ei sisalda need muusika kasutamiseks tehnilist litsentsi. Enamik neist litsentsimiskuludest makstakse ette ja kui sari on piisavalt edukas, tuleb autoritasud maksta algsetele tootmiskomiteedele (mis võivad ulatuda 20–30% -ni). See muudab asjade kulukuse vähendamise lihtsalt üle jõu käivaks, nii et lokaliseerimisettevõtted peavad olema valivad, et nad saaksid toote maha tõmmata või vähemalt isegi tõmmata.
Ilma tegelike toodete müügita on kasumit teenivad võimalused uude anime investeerimiseks väikesed. 2013. aastal tõi Jaapani animetööstus jaapanlastelt sisse üle 2,03 miljardi dollari ja rahvusvahelistel turgudel kokku. 2014. aastal teenis Jaapani mangatööstus Jaapanis enam kui 2,3 miljardit dollarit. Jaapanis töötab anime ja manga sümbiootiline suhe olemasoleva infrastruktuuri ja suhete tõttu. Kuid USA-s on kõik killustatud, mis muudab turustajate vahelise kooskõlastamise veelgi keerulisemaks.
Mis puutub stuudiosse, siis nad ei müü IP-i levitamise ja müügiõigusi, mida enam ei levitata. Miks nad peaksid? Kui teete seda, ütlete fännidele sisuliselt, et hülgate selle toote, mis võib vähendada nende austust ettevõtte ja selle toodete vastu. Varem on juhtunud sarnaseid asju, näiteks Macrossi ja Robotechiga. Kuigi sellisest afäärist tuli välja mõned head asjad (näiteks USA publikule teadvustamine animeks tuntud animatsiooni tüübist), oli ka mõningaid varjukülgi (Macrossi ei saa kunagi USA-s ametlikult välja anda, kui Harmony Gold omab õigusi). Mis öelda, IP-i omanik ei taaskäivita seeriat hiljem, nagu nad seda tegid Meremees Kuu kristall, Dragonball Supervõi Osomatsu-san? Heal või halvemal juhul hoiavad vastavad IP-omanikud kinni oma vastavate IP-de õigustest, et säilitada seeria terviklikkus nii endale, loojatele kui ka fännidele. Miks müüa maha midagi, mida teie inimesed on mitu kuud ja aastaid vaeva näinud, et teha seda nii, et mõni võõras inimene jälgiks, kuidas neile meeldib? Kui teil on õigus oma IP-le müüa, pole teil sõnaõigust. Kes ütleb, et Ameerika ettevõtted austavad algsete loojate ja fännide visioone ja ideed?
Kuid mitte kõik pole sünge. Jaapani ettevõtetega on peetud läbirääkimisi rahvusvahelise turu anime investeerimiseks.
Streaming video levitaja Crunchyroll ja Jaapani kaubandusettevõte Sumitomo Corporation teatasid neljapäeval, et kaks ettevõtet asutavad ühisettevõtte, mis investeerib rahvusvahelisele turule anime tootmisse.
See ühisettevõte, mille ettevõtte nime ja investeeringu suurust pole avaldatud, osaleb anime pealkirjade tootmiskomiteedes, mida levitab seejärel Crunchyroll.
Sumitomo Corporation on Jaapani üks suurimaid üldiseid kaubandusettevõtteid (sougou shousha). Selle meediaosakond levitab sisu kaabeltelevisioonile, maapealsetele ringhäälinguorganisatsioonidele ja kinodele. Viimastel aastatel on see suurendanud investeeringuid loova sisu ärisse.
Veebruaris tegi Sumitomo koostööd Jaapani meediaettevõtte Imagica Robot Holdings ja avaliku ja erasektori Cool Japan Fundiga, et omandada USA-s asuv subtiitrite, tõlkimise ja keelte dubleerimise teenuste pakkuja SDI Media.
Pressiteate kohaselt uhkeldab Crunchyroll 700 000 maksvat tellijat ja üle 10 miljoni igakuise vaataja. Aruandes märgitakse, et rahvusvahelised turustajad nagu Daisuki ja Crunchyroll ning mitmed Hiina ettevõtted osalevad üha enam tootmiskomiteedes.
Kuna välismaal levitatava sisu litsentsimise kulud tõusevad, saavad sisupakkujad tagada, et nad võidavad levitamisõigused, investeerides tootmisse, selle asemel, et konkureerida ja maksta suuri litsentsitasusid. Siiski, Anime! Anime! Biz märgib ka, et Crunchyrolli eesmärk ei ole pelgalt õiguste omandamine.
Crunchyrolli asutaja ja tegevjuht Kun Gao nimetab välisturgude kasvavat tähtsust anime tööstuses. Ühisettevõtte loomisel on ettevõtte eesmärk ühendada fännid anime tootmisega alates selle loomisest. Põhja-Ameerikas ja Euroopas traditsiooniliselt tugev Crunchyroll saab ühisettevõttega laiendada oma turustusvõrku ka traditsiooniliselt Aasias tugeva Sumitomoga.
See ei tähenda, et ainult Crunchyroll sellist üritust taga ajab. Funimation ja Netflix teevad sama. Kui hästi need uued ettevõtmised kujunevad, arvab keegi. Kui hästi suudavad need ettevõtted jõuda anime rahvusvaheliste fännideni, kui hästi saavad need ettevõtted aru praegusest rahvusvahelisest anime turust ja mida fännid soovivad? Näitab ainult aeg...
3- 1 "2,02 miljardit dollarit jeeni" on segane / vale väide.
- Kui arvate, et midagi on valesti omistatud, saatke palun muudatus.
- Tühjendasin kenasti minu küsimuse infrastruktuuri ja raskuste kohta. Aktsepteeritud ja +1!
Alustuseks piirame kontekstis omadussõnu "palju" ja "tohutut". Jah, seal on palju fännikohti, kus arutletakse anime ja manga ümber ning voogedastusteenused võtavad neid kindlasti juurde.
Küll aga nii mitte tähendab, et selle turg on suur. Minu teada on voogesituse animeäri endiselt suhteliselt uudne; Alles umbes 2009. aastal oli Crunchyroll sirgunud ja lennanud paremale, alustades oma saidilt anime ebaseaduslike koopiate eemaldamist ja oma sisule korralike litsentside hankimist.
(Kui soovite nende kohtade loendit, aitab see teid.)
Enamik teisi teenuseid kannatas 2000. aastate sisulevi legaalsete litsentside saamisel sarnaste probleemide all või et tarbijate võrgud olid usaldusväärse voogedastuse jaoks liiga aeglased. Heck, 2001. aastal käitus enamikul inimestel ikkagi Windows 2000 koopia. Aastatel 2008–2009 oli põhiturgudel paremate võrkude levimus suurem, kuid võimalus, et neil oleks korralik lairiba, millega voogedastada, ei olnud endiselt nii suur.
Nüüd peaksime rääkima Ameerika ja Jaapani turgude erinevusest. Seal on palju rohkem kulusid, mis peavad minema jaotamiseks välismaale, ja sarja üleandmiseks peab olema elujõuline ja julgustav turg. Kui seeria saab kodumaise külma vastuvõtu nagu Nichijou, on selle ekspordi tõenäosus peaaegu null.
Lihtsamalt öeldes peab see olema hea investeering kõigile asjaosalistele.Kui see pole nii, ei saa te seda niipea oma lokaati tõlgitud kujul näha.
