Squishy makeover: 3 värvi väljakutse

Tundub, nagu oleks paljud anime läbinud tootmistsükli, kus nad panid välja sarja, mis tundub üsna populaarne, kuid lõpeb ammu enne manga loo lõppu. Ilmselgelt on anime tegemise suur põhjus panna inimesi ostma originaalset mangat, kuid kui anime-seeria ise teeniks kasumit, on raske ette kujutada (minu Ameerika vaatenurgast igatahes), et tootjad loobuksid sellest, kui see võiks lihtsalt jätkata (arvestades selle tõestatud populaarsust, häälnäitlejad rivis, jutujooned jne)

Kas sellel on mingi üldine põhjus? Kas paljud anime ei teeni kasumit?

see võib olla asjakohane. crunchyroll.com/anime-news/2011/10/30-1/…

Omaette jah.

Ilmselgelt on see üsna üldine väide ja seda on raske kvalifitseerida ettevõtte finantsaruannete saladuste tõttu, kuid minu arvates on mõistlik seda väita.

Mõistan ka, et ma ei vasta otseselt teie küsimusele langenud manga kohanduste kohta, vaid tegelen küsimusega laiemalt. Ma arvan, et enamik punkte kehtib ilmselt ka selle olukorra kohta, kuid need on mõned põhjused, miks anime ebaõnnestub / tagastab kaotusi:

Anime kui kaotuste liider

Ettevõtted kasutavad anime sageli oma muude toodete reklaamivahendina. See on sageli laste mecha-showde puhul - nad vaatavad saadet telerist ja ostavad seejärel DVD-sid, mänguasju, albumeid jms. Huvitava lisamärkusena võib öelda, et alates umbes 1990. aastast ostavad lapsed kangelasemänguasju pigem kui kurikaela mänguasju. - seega mitu kombineerivat mecha-showd.

Teine näide sellest, kuidas saated reklaamina toimivad, on odava haaremi anime. Kuigi see pole kohe nii ilmselgelt kaubeldav kui Gundam või Power Rangers nagu näiteks, on naissoost suurel osal, kellest protaganist valida peab, võimalus omada kujukesi, kerepatju jne.

Need tähendavad, et anime ei pea teenima suurt kasumit (või tegelikult üldse kasumit) - see sõltub müügist, mida see inspireerib.

Anime areng ise on sügavalt seotud reklaamiga, isegi selle loomisest alates, kui seda kasutati ainult reklaami jaoks, mitte iseseisva meediumina. Hayao Miyakazi elulooraamatus "Lähtepunkt" mainib ta, et eriti üks ettevõte maksis teadaolevalt kolmandiku oma sihtanime kogumaksumusest (pange tähele, et see oli ajaloo varasemas etapis). See summa moodustab tavaliselt umbes 90% eduka mänguasjaettevõtte reklaamieelarvest.

Jaapanis on stereotüüp otaku kohta, et nad ostavad ühest DVD-st / raamatust 3 eksemplari - "üks lugeda, üks koguda, üks laenata". Jaapani anime tarbijad, olgu siis lapsed (hea turg kogu maailmas) või otaku, on väga huvitatud kaupadest ja frantsiisile kulutamisest. See on kombineeritud tuluvoog, mille anime loob koos saate endaga, mis tavaliselt tõstab saate kasumisse.

See on peamine põhjus, miks anime kahjumit teenib.

Liialt tuginedes edulugude matkimisele

Ka see on suur. Kui turule jõuab väga edukas saade (näiteks Evangellion, Akira, K-On !!, Pok mon), järgnevad paljud kloonid.

Sama fenomeni võib näha ka raamatupoodides - romantiliste vampiiriraamatute hulk poodides läks pärast Videviku edu vahemikku 0 -> paljud. Samamoodi tegid 50 halli varjundit sama erootilise romantika jaoks ka naistel.

Kloonitud etenduste turul on ainult nii palju võimsust ja enam kui tõenäoline, et ükski neist ei oleks sama edukas kui originaal. See viib sageli olukorda, kus on vähe suuri võitjaid ja palju kaotajaid.

Liiga palju kassahitte

Ideaalne aeg oma hämmastava anime sarja väljaandmiseks on valida hooaeg, millel on teie sihtgrupi kõrgeim vaatamissagedus. Seega näitab see, et sama sihtrühm on sihilikult sama publiku tähelepanu taotlemisel. Tavaliselt võidab üks saade ja teised kaotavad märkimisväärse vahega.

On tehtud mitmeid meediauuringuid, mis on näidanud, et tavaliselt hõivab vaatajate fanatismi ühel ajaperioodil ainult üks film / sari. See on viinud aastani kassahitt suvised ja jõululised õnnestumised Hollywoodis.

Asjad lähevad valesti, sageli

Kui animeerite episoode veel esimeste eetrisse minnes, võivad viivitused kogu saate tagasi seada. Tavaliselt juhtub see, et näidatakse kokkuvõtvaid episoode, viimastel episoodidel langeb animatsiooni kvaliteet ja halvimal juhul võib episoodide võimalik edasilükkamine. Need asjad lähevad üle toodangu kvaliteedile ja mõjutavad seega vaatajate muljeid, mis seejärel mõjutavad müüki jne.

Pingelised eelarved

Selline sobib eelmisesse üksusesse, kuid kui eelarved on kitsad (nagu tavaliselt anime jaoks), ei saa stuudiod endale lubada haigete animaatorite väljavahetamist, sobimatute stseenide ümbertegemist jne. Veel üks kitsaste eelarvete probleem on see, et stuudiod animatsioon tuleb tellida odavamatesse riikidesse nagu Hiina - mis iseenesest on seotud kommunikatsiooniprobleemidega.

Järgnevad aastaajad

Esimesel hooajal hästi vastu võetud anime teatab sageli teisest või mitmest uuest hooajast. Selle probleem on see, et publik väheneb igal hooajal - vaatajad jäävad aja investeeringu suurenedes üha vähem tõenäolisemalt etenduse juurde. Režissööridele on keeruline üleskutse lõpetada ülekanded enne, kui sari hakkab muutuma kahjumlikuks.

Ja nagu viimane märkus, siis ma ei usu, et sellel on üks üleüldine põhjus. Iga stuudio on erinev, sellel on erinevad prioriteedid, eesmärgid, tuluvood jne.

1 Asja või kahe lisamiseks on anime tootmiseks vaja palju raha. 2011. aasta hinnangu kohaselt maksis see umbes 10 miljonit jeeni episoodi kohta teha anime. Paljud neist osutuvad lõpuks isegi ühtlaseks, saamata märkimisväärset kasumit ega kahjumit ja alles mõne aasta möödudes. Just need aeg-ajalt õnnestunud anime (K-On, Madoka Magica, Akira jt) korvavad kahjud, mis muudel animeedetailidel tekivad. Lisaks sellele, et mõtet korrata, kasutatakse anime reklaami eesmärgil palju, mistõttu näete, et anime tuleb manga jaoks välja, kui see veel käib: selleks, et rohkem inimesi ostaks seda kohe.

Anime on Jaapanis palju suurem. Seal on palju mangasid, kellele anti anime kohandamisel pilt, kuid nad ei saanud järgijaid ja lõpuks tõmmati neid. Minu arvates peab manga olema Jaapanis populaarne enne, kui võrgupead anime ametlikult eksportima hakkavad.

Kasumi kõrval on ka muid põhjuseid. Võtame näiteks Gintama; Ma ei saa kindel olla, kas nad tõmmati õhust kasumi tõttu (milles ma kahtlen) või seetõttu, et võrk ei olnud saate suunaga rahul.

Jah, jah, suur põhjus, miks nad õhku tõmbavad, on see, et anime ei teeninud piisavalt kasumit. See on konkurentsiturg.

12 Jaapanis ei saa anime-sarjad õhust välja tõmmata, kui see pole mõeldud tsensuuriks. Seda seetõttu, et enne tootmise algust ostab tootmiskomitee eelnevalt jaotatud eetriaja. Kui sari ei toimi vaatajate poolest hästi, ei pruugi see uut hooaega saada. Sama lugu on ka siis, kui plaatide müük ja / või kaubamüük on halb (seal, kus nende toodang tegelikult oma raha teenib). Koolipäevade viimane episood tõmmati eetrisse tsensuuriprobleemide tõttu, kuid kuna see plokk pidi toimuma, pidid nad sinna mingi asja panema ("kena paat").
2 Sellel postitusel on mitu teemat, näiteks segadus "õhku tõmmata" ja "tootmise peatamine" vahel ning öelda, et võrgul (?) On otsus anime sarja eksportida või tootmine peatada.Hilisemas osas olen ma arvan, et see sõltub tootmisettevõttest (mis võib mõnel juhul olla ülekandejaam) ja sellest, kas nad leiavad sponsori (mis sõltub jällegi saate potentsiaalsest kasumist).

Pange tähele, et see ei pea tootma kahjumit: see peab tootma vähem kui alternatiiv.

Stuudiotel on piiratud ressursid: nad suudavad sageli paralleelselt toota kahte sarja, mõnikord isegi mitte seda. Selle laiendamine on kulukas ja võib tuua tõsiseid kahjusid, kui kõiki torujuhtmeid ei täideta kasumit teenivate toodetega.

Niisiis, kui juhid märkavad uut, paljulubavat sarja - kindla stsenaariumi saanud stsenaariumi ja teine on lähenemas 2. hooaja lõppeva publikuga, peavad nad otsustama, mida toota: vana asja 3. hooaeg, mis toodavad peaaegu kindlasti vähem raha kui 2. hooaeg, järgides vähenevat suundumust või võib-olla uut ja revolutsioonilist asja, mille jaoks televõrgud on juba rivistunud, ja teenivad palju rohkem. Või potentsiaalselt loota, et hunniku animaatorite palkamine ja neile uue koos seadmetega stuudio maksmine läheb vähem maksma kui kahe saate kokku kasum. Mida see pigem ei tee.

2 Võimaluse maksumus. Tagantjärele väga ilmne. Aitäh!

Sa pead seda meeles pidama manga tootmine on palju odavam ja lihtsam kui anime tootmine - manga tootmiseks kulub vähem inimesi, mis tähendab, et tootmise eest tasumiseks on vaja vähem raha, isegi kui maksate kõigile asjaosalistele tohutut palka (ja tavaliselt te seda ei tee).

Suurem investeering tähendab suuremat riski, nii et kui anime ei too piisavalt suurt kasumit piisavalt kiiresti, ei pruugi see õigustada edasisi investeeringuid.

Võite hoida jama mangat palju kauem kui jama anime, juba sellepärast, et rahalise kindluse riba on palju madalam.

Noh, sellepärast ma selle küsimuse esitasin ... see on väga mõistlik. Teisalt oli see minu poolt lihtsalt haritud oletus.
5 See on nagu küsimine: "Kas ajakirjad kipuvad raha kaotama?", "Kas Interneti-alustajad kipuvad raha kaotama?" Või "Kas restoranid kipuvad raha kaotama?" - ausalt, midagi et alustamiseks tuleb panna suur rahahunnik taha, kipub raha kaotama. Anime pole immuunne ainult sellepärast, et see on anime.
1 Muidugi kipub enamik uusi äriettevõtteid raha kaotama, kuid siin võrreldakse mingil määral õunu ja apelsine ... Eelkõige üritavad restoranid teenida kasumit. Kuid ma mõtlen rohkem, kas anime'i peetakse üldiselt "kahjumi liidriks", eeldatavasti ei too see tegelikult kasumit. Teiseks mõtlen ka sellele, kas on olemas üldistatud kultuuriline (või muu) põhjus, miks kasumlik saade võiks lõppeda. Siin kipuvad populaarsed saated jätkuma. Tundub, et Jaapanis pole see alati nii, mis tähendab, et isegi populaarsed saated ei pruugi ikkagi kasumit teenida.
1 Ka mangaga pole see nii lihtne. Kirjastajad kipuvad madala reitinguga (ajakirjades ilmuvad) sarjad tapma (madal müük, vähene populaarsus), nii et ehkki odavat mangat on odavam elus hoida (ja arvatavasti teenitakse sellega siiski raha), otsustavad kirjastused seda mitte proovida ja proovida edu uuega loodab, et see toob rohkem tulu. Millegipärast otsustavad autorid harva sarja jätkata, kui kirjastaja on otsustanud selle välja lüüa (kirjastajal võib olla viimane sõna või soovida lõppu tankide müügi hõlbustamiseks või lihtsalt pole mangakal raha, et sarja elus hoida. tema enda oma).