Anonim

Eepiline vokaalmuusika: väljakutse | autor Christian Reindl (feat. Atrel)

Kui keegi on välja mõelnud anime käsikirja, siis kuhu või kellele peaksite kirjutama, kui soovite teada saada, kas idee pakub huvi ja võiks tegelikult millekski saada? Või valmistataks see kõigepealt mangana?

Kas teile meeldib ka käsikiri "patenteerida", et kui see tegelikult kellelegi huvi pakuks, siis nad ei muudaks lihtsalt poolt sisu, kui neile see meeldiks?

Esiteks kahtlen, kas nad vaataksid skripte, mis pole kirjutatud jaapani keeles. Teiseks, ma olen üsna kahtlane, kas teil oleks palju edu, kui teete idee stuudiosse kui inimesele väljaspool seda valdkonda. Lõpptulemusena on animest idee saamiseks palju kohti, kuid need kohad nõuavad idee idee teinud inimeselt midagi.

Ma muidugi räägin mingisuguse kerge romaani, manga või koomiksi loomisest omaette. Neid asju ei pea isegi mis tahes kirjastamisfirma toetama. Jaapanil on selliste originaalsete loovtööde veebi postitamiseks edukad kogukonnad, näiteks Pixiv. Praegu on üsna palju saateid, mis alustasid elu sel viisil: Wotaku ni Koi wa Muzukashii ja Kilbikangelase tõus, kui nimetada paar.

Kui Jaapani teletööstus sarnaneb Ameerika omaga, ei huvita neid enamasti ideed. Ideed on kümmekond senti ja neid saab nende täitmisega teha või murda. Neid huvitab palju rohkem mingi kontseptsiooni tõestus idee õnnestumise kohta.

Mis puutub oma idee muudatuste ärahoidmisse, siis peate selle kindlasti panema mis tahes lepingusse, mille allkirjastate, et anda neile luba oma töö kasutamiseks. Ma arvan, et seda oleks äärmiselt raske välja tõmmata, kui teie töö pole tõestatud ja populaarne, nii et teil on populaarsuse tõttu piisavalt jõudu, et teie idee oleks hea ilma muudatusteta. Mul on tunne, et peaksin selle pärast muretsema, kui tõsta vanker hobuse ette.

Anime News Network'i artikkel pealkirjaga "Kuidas saada minu ideest anime?" peaks olema hea lugemine, vähemalt minu jaoks see on, mis ei tõmba mingeid lööke animetööstuse reaalsuse pakkumisel üldiselt. See andis mulle üldise ettekujutuse sellest, kuidas asjad tegelikult käivad. Enne kui peate muretsema selle üle, kas teie ideid muudetakse või mitte, peaksite muretsema selle üle, kas saate selle isegi stuudiotesse või mitte.

Ülaltoodud artikkel pöörleb peamiselt ühes punktis: keegi ei hooli sinu ideedest. See võib teie jaoks olla üsna ebaviisakas või midagi muud, kuid Anime News Network'i asutaja autori sõnul on ideid selles valdkonnas palju. See on äri, nii et see, mida nad huvitavad, on see, mida avalikkus soovib, nii et kui teie idee ei vasta praegusele trendile, siis tõenäoliselt ei näe see ilmavalgust.

Lisaks tsiteerin artiklit

... isegi kui olete loominguline geenius, pole anime loomise uks teile lihtsalt avatud mitmel põhjusel.

  1. Sa ei oska jaapani keelt.
  2. Keegi ei tea, kes sa oled.
  3. Teil pole turustrateegiat.

Need on kolm peamist asja, mille pärast peaksite muretsema. Muidugi, nagu on öeldud teises vastuses, saate oma originaaltöö publiku ja populaarsuse võitmiseks veebi postitada. Kuid peaksite mõistma, et see pole nii lihtne kui arvate.Niisiis, enne kui muretsete selle pärast, kas peate selle kõigepealt mangaks tegema või kas teie algset ideed ei muudeta, proovige muretseda, kuidas panna anime-stuudiod nägema, et teie idee on üldse väärt animeks saamist.

Nõustun Kai ja W. Are vastustega ning kuigi nende vastustes tuuakse välja, miks te ei tohiks oma lootusi äratada, tooksin välja mõned näited animeest, mis näitavad, et see pole tingimata võimatu.

Esimesed üles on Heroman ja Peegeldus. Kirjanikke vaadates märkate, et mõlemad on kirjutanud paljude tuntud Marveli koomiksite looja Stan Lee.

Teise meetodina toon välja Neo Yokio, anime, mida karmilt kritiseeriti, kuid mis näitab teist võimalust: Netflix. Netflix on investeerinud palju raha mitte ainult animeerimise hankimiseks oma platvormile, vaid ka nende tootmiseks. Selle lõi bändi esilaulja, kuid tahaksin mõelda, et Netflix võiks avada lääne inimestele võimaluse Jaapani stuudiotega rohkem suhelda.

Lõpuks võite teha oma manga ja loota, et see võtab õhku. Nagu Kai mainis, on neil sadu, tõenäoliselt tuhandeid ideid, mida nad saaksid kaaluda. Lisaks tööstuses olemisele (ja edu saavutamisele) on ainus reaalne viis ideede animeerimiseks muuta see, et teie idee on eelnevalt edukas.

Mõned näited sellest viimasest kategooriast hõlmavad järgmist Radiant, Howli liikuv lossja Lood Earthseast. Pange siiski tähele, et Earthsea, seda muudeti piisavalt Earthseaautor, et ei pea seda enam oma jutuks.

See viib meid Radiant. See on koomiks, mis võtab palju inspiratsiooni mangast ja tänu kunstnikule Üks Punch Man, see valiti Euromanga kollektsiooni osaks. Võib kindlalt oletada, et sellest sai anime tänu eeldatavale edukusele Jaapanis.

Ma arvan, et see kõik näitab, et see pole hea idee omamine, vaid nagu öeldakse W. Are'is, andes stuudiole põhjuse, et nad selle kõigepealt tegema hakkaksid. Ja nagu minu näited näitavad, võib see põhjus olla teie, kes olete suure mõjuga inimene, õigete sidemete loomine või teie idee, mille keskkond on edukas (olgu see siis koomiks, romaan või mõni mäng).

Ma ei viiks teie lootusi ainult käsikirja / ideega, kuid tean, et see pole väljaspool teie töö võimalusi anime'i kohandamiseks.