KAIDO SALADUS JA Tema KURJAVILJAD | YAMATO SUUR ilmutus WANOS (ühes tükis teooria)
Uurides enda küsimust, kui oluline oli sinise leiutamine anime suhtes?, Maandusin suhteliselt kiiresti Hokusai peal. Lehel on kirjas, et Hokusaid peetakse valesti kaasaegse manga pretsedendiks.
Suurim Hokusai teostest on 15-köiteline kogumik Hokusai Manga ( ), ligi 4000 visandiga täis raamat, mis ilmus 1814. aastal. Neid visandeid peetakse sageli valesti pretsedendiks moodne manga, kuna Hokusai Manga on visandite kogu (loomadest, inimestest, esemetest jne), mis erineb tänapäevase manga jutupõhisest koomiksistiilist.
Ja kui arvestada, et esimene „manga“ oli rohkem kunsti kui manga, nagu me seda tänapäeval teame, siis mis on esimene kunagi toodetud anime ja manga?
Kuidas sai tänapäeval teadaolev manga?
3- Mida te eristaksite neid muid vorme mangast? See on koomiksistiil? Kas see avaldatakse ajakirjades? Kuhu tõmbaksite piiri, et vastus teaks, mida otsida?
- @kuwaly Ma kaaluksin mangat, nagu me seda tänapäeval teame, mustvalgel, 6–8 kasti lehel, mida loetakse paremalt vasakule, edastades omamoodi lugu. Võrreldes lingitud esimese mangaga, mis oli põhimõtteliselt suur segmenteeritud maal, mis edastas lugu
- Seda, mida me mangaks peame, võib nimetada 2. maailmasõja järgseks mangaks. Sõjajärgne liitlaste okupatsioon ja USA kultuurimõjud, eriti kui üle toodud koomiksitel ning tele- ja Disney-filmide koomiksitel oli sügav mõju koos sel ajal kasvava avaldamisega. Sõja- ja sõjakunsti ning kirjutamist tsenseeriti sel ajal tugevalt, mistõttu kunstiline fookus nihkus teisele alale erinevate sõnumite saatmiseks. Astro Boy on väga tähelepanuväärne näide.
Kui manga päritolu pärineb juba 12. sajandist. Sõjaeelsed mangaajakirjad jms Eshinbun Nipponchi ja Jaapani Punch üritati, kuid nende õnnestumised olid vastuolulised ja enamasti ebaõnnestunud erinevatel põhjustel. Vaevalt meenutas see tänapäeval mangat, kuid rohkem meenutas tekstiraamatuid, mis on rohkem Hiina ajastu graafika sünonüümid.
Meedia, mida me nimetame moodsaks mangaks, sündis enamasti Jaapani sõjajärgse majanduse kommertslikkuse tõttu. Suurt rolli mängis lääne mõjutused, eriti Ameerika kultuur. Kuidas see kõik sündis, on tingitud paljudest teguritest, kuid kommertsluse laine on see, mis aitas seda kogu maailmas kanda.
Manga ise on ümbritsev sotsiaalne keskkond, mis hõlmab erinevaid sotsiaalseid aspekte alates ajaloost, keelest, poliitikasse, religiooni, perekonda, majandusse ja haridusse, manga peegeldab Jaapani ühiskonda oma keskmes - nii head kui halba. Jaapani elu müüdid, traditsioonid, uskumused, rituaalid, tabud ja fantaasiad pannakse paberilehtedele paljaks. Jaapani kirjastuse kaubanduslik levik lõi väljenduskanali, mis võimaldas massiliselt levitada nii selle aja tegelikke kui ka fantastilisi ideid. Manga kui meedium on selle tõttu isiklikul tasandil inimestele kõige enam võrreldav. Kuigi meedia intiimsed ideed ja teemad ei ole alati rakendatavad, ühenduvad paljud isiklikul tasandil. Kui manga kipub kujutama Jaapani ühiskonna mikrokosmi. See probleem ei piirdu ainult jaapanlaste ja ühiskonnaga. Neid rõõme, kurbust ja viletsust saavad jagada kõik kaasinimesed, kes saavad kaasa tunda.
Manga on inimeste väljendusvahend teistele inimestele. Inimesed ei pruugi kogu aeg silmast silma näha, kuid kui nad seda näevad, ületab nende seos lehel olevaid pilte ja sõnu.
