Hundilaul: film
Näiteks algselt ingliskeelsete dialoogide skriptimiseks ja loo seadmiseks mis tahes riigis ja tegelased pole jaapanlased.
Kui anime sai maailmakuulsaks, siis miks ei saaks animatsioonistuudiod vaevata luua animeid, mis on suunatud pigem välismaa kui Jaapani publikule?
Näiteks videomäng Resident Evil toodab Jaapani videomängude arendaja Capcom, kuid mäng loodi Ameerika publikule, sest algselt lindistati Inglise näitlejatööd. Samuti Afro samurai mille animeeris Gonzo, oli anime, mis algselt salvestas inglise hääle näitlemist, nii et ma eeldaksin, et anime oli mõeldud Ameerika publikule.
Nii et minu arvates on kummaline, miks Jaapani animatsioonistuudiod ei suuda isegi animeid luua, et sihtida mitte-Jaapani publikut.
13- usun, et probleem on kultuuris
- @Gagantous, kui näiteks rikas ameeriklane maksaks anime stuudiole, et teha anime Ameerika publikule, ei oleks see võimalik?
- hästi tegi netflix seda kindlasti, polygon.com/2017/10/16/16486304/netflix-anime-original-films
- Nad saavad. Aga nad ei tee seda
- Afro Samurai on üks neist juhtumitest, millel oli Ameerika käsi, mida ei saa öelda paljude jaapanlaste jaoks loodud anime kohta. sest Samuel L. Jacksonile meeldib anime. ka hentai, nii et ta võis olla manga fänn
Ma ütleksin, et asi pole selles, et nad ei saa, vaid pigem lihtsalt seal pole eriti stiimul et nad seda teeksid. Välismaa vaatajaskonna sihtimine pole lihtsalt äri- ega rahaliselt mõttekas, mitte siis, kui Jaapani publik on palju lähemal, tuttavam ja odavam sihtida.
Välisvaatajaskonna sihtimiseks kujutaksin ette, et animatsioonistuudio peaks kulutama palju täiendavat aega ja vaeva sellistele asjadele nagu näiteks ülemereterritooriumide litsentsiandjate, televõrkude, levitajatega tegelemine, samuti keelebarjääride ja tõlgetega tegelemine (kuna ma Kujutan ette, et enamik Jaapani animatsioonistuudios töötavaid inimesi ei valdaks vabalt inglise keelt). Isegi tavalise anime puhul väldivad stuudiod võõrkeelte emakeelena kõnelejate palkamist, kui neil on vaja võõrkeelse tegelase jaoks häält, sest Jaapanis sündinu palkamine on üldiselt palju odavam. Niisiis, kui isegi üks välismaine häälnäitleja on liiga kulukas, siis ei tuleks kogu võõrkeelset lavastust kõne alla.
Olgu, aga mis oleks, kui laseksime stuudiol lihtsalt kõik jaapanikeelses keeles toota, mis on töötajatele tuttav, ja laseksime siis mõnel teisel ettevõttel tõlkeid välismaa publikule korraldada? Noh, kui originaalkeel on jaapani keeles, siis võivad nad selle ka lihtsalt Jaapanile suunata! Lokaliseerimine on ilmselt kõige parem jätta sihtriigi ettevõtetele, kes niikuinii keelt põlisel tasemel oskavad (muidu võime saada midagi sellist nagu Engrish Psycho Pass Movie). Samuti, nagu märgib Memor-X, on Jaapani stuudiotel enamasti vähe kontrolli selle üle, milliseid inglise näitlejaid kasutatakse ning kuidas ingliskeelset lokaliseerimist ja levitamist tehakse.
See ei tähenda, et välispublikule suunatud anime pole kunagi juhtunud. Tõke on lihtsalt kõrgem. Nagu te Memor-X mainite, oli Afro Samurai lavastus, mis juhtus tänu Samuel L. Jacksoni huvile ja panusele. Gagantous juhib tähelepanu ka sellele, et Netflix on rahastanud mitmeid originaalseid anime-sarju, mis näivad olevat animeeritud Jaapani stuudiote poolt ja nagu ka teiste Netflixi originaalsarjadega, ilmuvad kogu maailmas korraga.
Niisiis, nagu need näited on näidanud, Jaapani animatsioonistuudiod on võimeline looma anime välismaa publikule. Lihtsalt enamikul erandjuhtudel poleks neil selleks eriti põhjust.
Pange tähele, et kui stiimul on olemas (nt kas isiklik huvi või välismaise osapoole investeering, näiteks Samuel L. Jacksoni ja Samurai Afro), see on tehtav. Lõppude lõpuks, kui seal on juba välismaine tootja, siis on sissepääsutõke palju madalam.
Kuigi Jaapani anime stuudiod pole tegelikult ise välismaale suunatud anime loonud, nad omama siiski olnud kaasatud mitmetes välismaistes animatsiooniproduktsioonides. Nii et mõnes mõttes võib vist öelda, et Jaapani animatsioonistuudiod omama (kaas-) lõi hulga anime (mõne anime definitsiooni jaoks) välispublikule. Näiteks:
- Batman: Animeeritud seeria tootis Warner Bros. Animation, kuid seda animeerisid erinevad ülemere animatsioonistuudiod, sealhulgas Jaapani stuudiod Spectrum Animation, Sunrise, Studio Junio ja TMS Entertainment (samuti mitmed teised stuudiod Lõuna-Koreast, Hongkongist, Hispaania ja Kanada).
- "Animatrix", mis põhineb üheksal animafilmist Maatriks triloogia, produtseeris Wachowskis, kuid suure osa filmidest animeerisid Studio 4 C ja Madhouse Jaapanist.
- Transformers Animated (vaatasin seda sarja kasvades!) Tootis Cartoon Network Studios, animeeritud aga Jaapani stuudiod MOOK DLE, The Answer Studio ja Studio 4 C.
- Legend of Korra animeeris selle mõned osad jaapanlane Studio Pierrot (samuti Korea Mir Mir).
- Imelist lepatriinu toodavad Prantsuse stuudiod Zagtoon ja Method Animation koostöös itaallaste De Agostini Editore, jaapanlaste Toei Animationi ja Lõuna-Korea SAMG Animationiga. Tegelikult pidi see algselt olema 2D anime-stiilis sari (vaadake seda haagist, et maitsta, mis oleks võinud olla), kuid disaini kaalutlustel läksid nad hiljem 3D CGI animatsioonile.
- Toei Animationilt on ka varem tellitud animatsiooni pakkumine paljudele Ameerika stuudiotele.
Viimase lisamärkusena tahaksin selle sinna lisada on pretsedent muudes meediakanalites, kus tootjad sihivad peamiselt kodumaiseid vaatajaskondi kohaliku publiku ees, kui raha on. Näiteks Hollywood ja Hiina.
Minu vastus sellele peaks kõigepealt olema küsimus teile kohe tagasi: miks nad peaksid?
Tõesti, kus on stiimul? Anime sai maailmakuulsaks ilma midagi sellist tegemata, miks nad siis nüüd alustaksid? Ma väidan, et just see stiil, mille on kasvatanud nende võõras tundlikkus ja kultuur, muutis selle mujal maailmas nii populaarseks.
Teine asi on see, et te eksite. Ei, nad ilmselt ei kirjuta ingliskeelseid dialooge, kuid see on natuke tohutu takistus, mis neile sülle panna, kui nad on enamikus projektides juba aega rihmas.
Kuid nad teavad kindlasti lääne / teisi vaatajaskondi ja võtavad neile sellega seotud asju (see võib olla üldine teema või nalja, mida seal ilmselgelt ei oleks, kui sellist publikut poleks). Asi on selles, et nad on teadlikud ja mõjutavad - sõltuvalt projektist väikestel või suurtel viisidel - oma publiku sellest osast. Selle tõestuseks on see, et teil on mõned projektid, mida Jaapani fännibaasid löövad, et näiliselt muuta oma töö osi, et rahuldada lääne tundlikkust. Seda on videomängutööstuses sagedamini nähtud, sest lääne mõju on selles valdkonnas palju otsesem ja käegakatsutavam (inimestele, kes sellest raha teenivad).
Kolmas asi on jätkata, et nad teenivad suurema osa oma rahast vähemalt esialgu siiski koduturult. Simulcast ja muud sellised anime otsesemal viisil esinemine läänes muudavad need mõjud kindlasti arvukamaks, samas kui vanasti oli ainus, mida lääne publik tõi, oli maiustuste / DVD-de müügitulu.
Neljas ja viimane asi on see, et enamasti ei sõltu see animatsioonistuudiotest üldse. Tänapäevani pärineb enamik tegelikult valmistatud animeid mangast (kiiresti kasvav arv kergromaanidest ja isegi mobiilimängudest ning mõned täiesti originaalsed) - turult, mis on veelgi rohkem tsentraliseeritud Jaapanisse. Ja manga populaarsus (ja seega ka tõenäosus, et sellest tehakse anime) põhineb peaaegu ainult arvustustel / hindedel, mida inimesed peatükkide kaupa ajakirjade väljaandjatele annavad.
See ei tähenda, et Lääne mõju siiski puudub. Selge näide oleks Watamote, Soovitan teil uurida selle konkreetse manga / anime populariseerimist. Kui erinev vastuvõtt oli Ameerikas ja Jaapanis.
Kui anime eksporditakse välismaale, teeb see väga vähe raha loojatele tagasi. Suurema osa kasumist neelavad ettevõtted, kes ostavad saate rahvusvahelised õigused ja müüvad need siis erinevatesse lääne võrkudesse.
Kui anime ei muutu massiliselt populaarne (DBZ, Pok mon, SM, Naruto, AoT jne) on anime-stuudiote leib ja või kohalik Jaapani turg.
Kui soovite Ameerika jaoks tehtud anime, vaadake anime stiilis Ameerika valmistatud multifilme. Avatar, meelde tuleb viimane Airbender.
