Vanker selgitab, miks koomiksitegelased ühesuguseid riideid kannavad
Enamikus animes kannavad tegelased enamasti ühtesid ja samu riideid. Miks nii?
Olen kindel, et neid on lihtsam joonistada, kuid kas on muid põhjuseid?
2- Sõltuvalt saatest pole see tingimata kummaline. Paljudes vaadatavates etendustes kannavad tegelased alati samu riideid, sest see on nende koolivorm ja nad peavad seda koolis kandma. Kui nad pole koolis, kannavad nad erinevaid riideid.
Üks tegur on tegelaskujudega tutvumine. Teine on see, et kunstnik saab oma loomingus kasutada sama "malli". Teine on see, et mänguasjade ja muude kaupade tootmine on ökonoomsem.
1- 2
it will be more economical to produce toys and other merchandise... väga hea punkt!
Põhjuseid on palju -
Paljud mangaartistid joonistavad kõik oma tegelased tavalise mees- või naisnäoga. Ainus võimalus nende tegelasi eristada on juuste stiil ja riietus, kui nad kannavad äratuntavat riietust.
Bränding - nagu teised inimesed ütlesid, muutuvad tegelased äratuntavamaks, nagu bränd, kui nad kannavad alati samu riideid.
Uute komplektide väljamõtlemine on keeruline. Mangakunstnikel on tõesti ranged tähtajad, seega on nende jaoks oluline võimaluse korral aega kokku hoida ja uute rõivaste väljatöötamine, mis pole kohutav, võtab aega.
Nende mangade jaoks, kellel on kogu aeg ühed ja samad riided, pole nende kavandatud publik moest tegelikult huvitatud ja mood ei ole tegelikult manga keskmes ning seega pole tegelikult seda väärt, et aega üles panna ja oma vaeva näha. uute rõivastustega igatahes.
Ma arvan, et ökonoomsem kaubandus ei ole motiveeriv tegur. Iga väljamõeldud riietuse jaoks võite müüa veel ühe mänguasja samale grupile inimestele, kes ostsid viimase mänguasja (vaadake Card Captor Sakurat, kus on palju kaupu tema paljudest rõivastest).
Shoujo manga kirjastajad survestavad kunstnikke suurema tõenäosusega regulaarselt uusi riideid joonistama, sest neil on tõenäolisem moega seotud lugu (nagu kõigil neil, kes "iidoliks saavad" manga) ja nende kavandatud publik on rohkem huvitatud moes (miks nad muidu loeksid mangat, kus see keskendub?) Näiteks tean tõepoolest, kuigi Skip Beat'i manga autor! ei olnud moest eriti huvitatud, teda survestati oma tegelaskujude jaoks uute trendikate komplektidega välja pakkuma, sest ta kirjutas lõppude lõpuks filmistaaridest mangat.
Usun, et see hoiab tegelaskuju kogu sarjas kursis. Lisaks, kui nad muudatuse lisavad, hoolimata sellest, kui väike see on, on see tavaliselt väga märgatav, andes neile olulise määratluse ilma üldist välimust muutmata.
Nagu @eric mainis, pole see anime ainulaadne. Üks asi, mida tuleb arvestada, on enamus anime ja koomiksi pärit sketšidest ning see muudab oluliste muudatustega kordamise suhteliselt keeruliseks.
Samuti säästab see redigeerimise ja rekonstrueerimise abil aega ja raha, muutes selle samal ajal liikuvaks pildiks.
Võiksite seda põhjendada kasulikkusega, näiteks nagu sõdalastel pole mugav lahingus muid asju kanda / nad ei suuda oma relvi / varusid nii tõhusalt ja muul viisil hoida. Või muutes selle mingiks vormiks. Sõna otseses mõttes või muudes eneseteadliku tegelase, kes teab, et on unustatav, nii et nad kannavad sama asja iga päev, et mitte tunnustada. Või tähelepanu juhtimiseks. Või midagi. Või kummituste puhul võib see olla riietus, milles nad surid. Või kujundivahetajad - kellel on piiratud arusaam ühiskonnast, nii et nad ei näe sama kraami kandmisel midagi halba.
